Felnőtt tartalom!

Elmúltam 18 éves, belépek Még nem vagyok 18 éves
Ha felnőtt vagy, és szeretnéd, hogy az ilyen tartalmakhoz kiskorú ne férhessen hozzá, használj szűrőprogramot.

A belépéssel elfogadod a felnőtt tartalmakat közvetítő blogok megtekintési szabályait is.

Idén 100 éves a Paramount filmstúdió. Ebből az alkalomból előrukkoltak egy képpel, amelyen megtalálható 100 jelentős filmjükre való utalás kis piktogramszerű képpel és évszámmal. Érdemes nézegetni, és kitalálni a filmeket. Nekem 62-t sikerült.

Ha ráklikkelsz, megnézheted teljes nagyságában!

paramount-100years.jpeg

Még friss és ropogós a How It Should Have Ended sorozat legújabb része, amely ezúttal a Bosszúállók elé állít görbe tükröt. Nézzétek!

Pjú pjú pjú!

Avagy az idei kedvencem, a Bosszúállók és az egyik nagy kedvencem a Csillagok háborúja főbb karaktereit hasonlítja össze az alábbi nagyméretű kép. Kurva jól elkapja az egyezéseket, én speciel röhögve csaptam a homlokomra, miközben rávilágítódtam a hasonlóságokra.

Angoltudás kell, hogy megértsd! A kép a 9gagről származik.

Men in Black 3., 2012, R.: Barry Sonnenfeld, Sz.: Will Smith, Tommy Lee Jones, Josh Brolin, Jemaine Clement, Emma Thompson, Michael Stuhlbarg, Alice Eve

A két feketeruhás ügynök, J és K visszatért a mozivásznakra, hogy harmadszor is együtt mentsék meg a Földet. Ezúttal vittek bele egy kis csavart is.

Men in Black 3..jpgA Men in Black gyerekkorom meghatározó filmélménye volt, manapság is ugyanolyan élvezettel nézem, mint annak idején. A második rész már nem érte el az első színvonalát, de nekem mégis majdnem ugyanannyira tetszett, így ehhez is hasonló fiatalkori élmények fűznek. Ennek fényében vártam az öltönyös képregényhősök harmadik mozis kalandját.
K ügynök (Tommy Lee Jones) még 1969-ben kapta el Borist (Jemaine Clement a Flight of the Conchordsból), aki azóta raboskodik. Most azonban sikerül megszöknie, majd visszautazik '69-be, hogy megváltoztassa a múltat, és likvidálja K-t. J-re (Will Smith) hárul a feladat, hogy utánamenjen a múltba, és helyrehozza a jelent.
Elég szarul indul a film, úgy, mint egy sokadrangú sci-fi blődli. De szerencsére ez nem tart sokáig, mert miután megtörténik az időugrás, sikerül majdnem elérni az első két rész színvonalát. Láthatunk érdekes és izgalmas csavarokat, élvezetes akciókat, és a poénok is röpködnek. Az első harmad után tehát felpörög a film, ami kitart egészen a végkifejletig. Hasonlóan a többi időutazós történethez, itt is vannak olyan dolgok, amikbe bele lehet kötni, de nagyon nem érdemes, és a film sem olyan, hogy beindítaná az ilyesfajta gondolkodást.
J figurája ezúttal is olyan, mint eddig volt, viszont K-t jobban megismerjük, hiszen megtudjuk, milyen volt fiatalon. A múltbéli K-t Josh Brolin kelti életre, aki tökéletes választás volt a szerepre, mert egy az egyben Tommy Lee Jones. Az alakítása és a karaktere is kiemelkedő, övé a show a filmben, ő helyezi magasabbra a színvonalat. A főköcsög az egyik, amiért gagyin indul a film, de később valamelyest karizmatikussá válik. A másik dolog, amiért félelmetes lehet, az a kinézete. Ha már itt tartunk, érdemes megemlíteni, hogy újfent sok és kreatívan kidolgozott földönkívülit láthatunk.
A Sötét zsaruk harmadik epizódja jobb és szórakoztatóbb lett annál, mint ami előzetesen várható volt, és amit az elején várni lehetett. Miután jól szórakoztunk, a stáblista alatt szóló Pitbull szám sem annyira idegesítő, de mégis jobban örültünk volna, ha Will Smith megint összehoz egy jó dalt.

70%


A szinkron jó lett. Will Smith értelemszerűen nem kaphatta az eddigi hangját, de Tommy Lee Jones esetében maradt az állandóság. A többi szereplő is megfelelő magyar hangot kapott.
Will Smith - Kálid Artúr
Tommy Lee Jones - Rajhona Ádám
Josh Brolin - Haás Vander Péter
Jemaine Clement - Epres Attila
Emmap Thompson - Kovács Nóra
Michael Stuhlbarg - Kerekes József
Alive Eve - Zsigmond Tamara

IvánBélaCsubakka 2012.05.18. 01:37

A holló

The Raven, 2012, R.: James McTeigue, Sz.: John Cusack, Luke Evans, Alice Eve, Brendan Gleeson

Beröppent a mozikba Edgar Allan Poe hollója. Tudjátok, az, amelyik azt mondja: sohamár.

Baltimore-ban járunk 1849-ben. Egy sorozatgyilkos szedi áldozatait, de nem akárhogyan, hanem Edgar Allan Poe történeteit másolva. A rendőrfőnök meg is kéri a híres írót, hogy segítsen neki elkapni a tettest.
Egy többször látott sorozatgyilkosos-üldözős történet érdekes megvalósításával van dolgunk. Azaz a felütés érdekes, de aztán elveszik belőle a kreativitás nagy része. A sztori, a nyomozási folyamat tartja a figyelmet, mert érdekes. Ez viszont kevés egy igazán jó filmhez, ugyanis a feszültség minimális szinten marad. Érdekli a nézőt, hogy ki és miért gyilkolászik, az izgalom azonban elmarad.
A jó hír, hogy John Cusack tökéletes választás volt Poe szerepére, végig jól teljesít. Igazából nélküle kevesebb lenne ez a film, így viszont a közepesnél határozottan jobb lett.

60%


A felirat jó lett. Nem vettem benne észre se hibát, se hülyeséget.

Nem kell megijedni, Sacha Baron Cohen legújabb agymenése az amerikai premier után egy nappal, azaz e hét csütörtökétől látható lesz a haza mozikban. Elhalasztva csak általam lesz, hogy szép magyarosan fogalmazzak. Normál esetben csütörtökön megnézném moziban, és utána rögvest írnék is róla, mert tudom, hogy nagyon várjátok már az értékelésemet (:)). A feltételes mód azért van, mert nem fogom megnézni, de nem azért mert nem akarom látni a filmet. Na de akkor miért?

Azért, kérem szépen, mert szinkronizált lesz. Ez a legnagyobb merénylet, amit ezzel a filmmel kapcsolatban a nézővel szemben el lehet követni. Cohen magyar hangja Sherer Péter, aki ugyan kiváló színész, de egyszerűen nem illik hozzá. Ha már itt tartunk, akkor kijelentem, hogy semelyik magyar hang nem illik hozzá, tehát szinkronizálhatatlan! Akkor meg főleg nem, amikor ilyen one-man-show-val áll elő.
Megkérdeztem a Dunafilmet, hogy mi a fasz van, mi a büdös lófaszért kell elrontani a filmélményt. Ezt az e-mailt háromszor is elküldtem nekik, egyszer sem érkezett választ. Pedig logikusan érvelve bizonygattam, hogy nem kéne, aztán feltettem a kérdést, hogy miért döntöttek mégis így. Miután meguntam a várakozást, írtam egy negyedik levelet, amelyben érdeklődtem, hogy miért nem kapok választ. Erre már válaszolt a sajtófőnök, de nem értette, hogy milyen kérdésre kéne válaszolnia. Baszd meg!
Újra feltettem neki a kérdést, ezúttal választ is kaptam. Megtudtam, hogy egy szakértő csapat döntött, és tudják, hogy mit hogyan kell. Azt is megtudtam, hogy a véleményem az csak az én véleményem, és nem tudhatom, hogy milyen lesz ez a film, illetve, milyen lesz a szinkronja. De tudom, baszd meg! A film bizonyára jó lesz, szinkronnal meg szar.
Ezek után megírtam a sajtófőnöknek, hogy egy filmről trailer alapján lehet tudni, hogy milyen lesz, és hogy lehet-e jó szinkront csinálni hozzá. Megkérdeztem azt is, hogy a szakértő csapat mitől szakértő, és hogy mi alapján döntik el, hogy szinkronizált legyen egy film, ellenőrzik-e a szinkron minőségét, stb. Ezekre már csak kitérő választ kaptam. Időhiányra hivatkozva nem akart engem tájékoztatni. Na persze...

Nem vagyok hajlandó tehát szinkronizáltan megnézni A diktátort, ezért megvárom, még itthon megnézhetem eredeti nyelven. Legyen az akár egy nézhető beszerezhető változat, amihez már van angol felirat, mert az így is jobb élmény lesz, mint moziban.
Tudom, hogy a MOM Parkban megnézhetem feliratosan, de az nekem anyagilag nem érné meg az utazás miatt.

A lényeg tehát: bassza meg a Dunafilm, és dugja fel a picsájába A diktátor szinkronját, amiért elvették a néptől a filmélményt!

Dark Shadows, 2012, R.: Tim Burton, Sz.: Johnny Depp, Michelle Pfeiffer, Helena Bonham Carter, Eva Green, Jackie Earle Haley, Johnny Lee Miller, Bella Heathcote, Chloe Grace Moretz, Gulliver McGrath

Tim Burton és Johnny Depp jó barátok, akik időről időre összejönnek, ahogy az barátoknál szokás. Csak ők ilyenkor nem söröznek, hanem filmet csinálnak. És ha már ott tartanak, Burton nem hagyja otthon az asszonykáját sem.

Burton és Depp nyolcadik közös filmje egy '60-as évekbeli tévésorozat adaptációja. Barnabas Collinst (Johnny Depp) a 18. században egy boszorkány vámpírrá változtatja, majd élve eltemeti. Majd' 200 évvel később, 1972-ben kikel koporsójából, és visszatér régi lakhelyére, ahol azóta a leszármazottai élnek. Tehát a sztori távolról nézve hasonló, mint amit Burton eddigi filmjeiben láthattunk.
Közelebbről megnézve is azt vehetjük észre, hogy ez egy szokásos Burton-film, csak már nem az a magas színvonal, amit már nagyon sokszor láttunk tőle. A hangulatteremtés kiváló, amit legnagyobb részben a látvány határoz meg. Kiváló, de nem annyira mint volt régebben. Ez a film nem szippant magába annyira erősen, mint azt megszokhattuk. De mivel Burton ezen a téren zseni, az atmoszférateremtés a kisujjában van. A hangulatot rontják az üresjáratok is, ezek miatt túlságosan nyújtott lett a film.
A megfelelő hangulatteremtéshez nagyban hozzájárul a zene is. A score-t ezúttal a direktor házi zeneszerzője, Danny Elfman követte el. Taktusai a tetőpontig gyakorlatilag észrevétlenek maradnak, viszont ott nagyon erős a jelenlétük. Helyette viszont megkapjuk a '70-es évek legnagyobb slágereit, amelyeket mindig örömmel hallgatunk, ha meg nem, akkor észre lehet venni, hogy jókor és jó helyen szólalnak meg. Ráadásul Alice Cooper még személyesen is tiszteletét teszi.
Johnny Depp ismét tökéletes választás volt a főszerepre. Megölti élettel az amúgy elég egyszerű figurát, ő az, aki viszi a show-t. A mellészereplők karaktereit sem bonyolították túl, de az őket játszó színészek is jól teljesítenek.
Tim Burton legújabb filmje tehát színvonalát tekintve gyengébb lett, mint a rendező korábbi munkái, ám ez is elegendő volt ahhoz, hogy jó filmet lássunk. Én a rajongójaként elégedett vagyok.

70%


A szinkron jó lett. A legtöbb színészhez a megszokott vagy passzoló hangot választottak, de Helena Bonham Carter és Eva Green magyar hangját nem érzem szerencsés választásnak.
Johnny Depp - Nagy Ervin
Michelle Pfeiffer - Kovács Nóra
Helena Bonham Carter - Murányi Tünde
Eva Green - Kéri Kitty
Jackie Earle Haley - Epres Attila
Johnny Lee Miller - Lux Ádám
Chloe Grace Moretz - Csifó Dorina

Safe, 2012, R.: Boaz Yakin, Sz.: Jason Statham

Jason Statham megint rendet rak, de az egész csak arra jó, hogy tovább skatulyázódjon.

Nagyon bánom, hogy Jason Statham belekerült abba a bizonyos skatulyába. Amikor Guy Ritchie megismertette velünk, azt gondoltam, majd sok jó filmben fog jó szerepeket játszani. Aztán jött A szállító, és ámultunk, hogy milyen jó akciófilmben is. Felerészt ezen a vonulaton haladt tovább, jöttek a nem jó B kategóriás akciófilmek (A szállító 2-3, War, A mestergyilkos). Azért szerencsére akadnak meglepetések az akciófilmek terén is (Crank 1-2, Válogatott gyilkosok), illetve Guy Ritchie és Roger Donaldson adott neki olyan munkát, ahol megmutathatta színészi kvalitásait (Revolver, A banki meló). A sok filmje közül most csak azokat említettem meg, ahol ő a főszereplő.
A biztonság zálogában Statham egy olyan kemény csávót alakít, aki zsaru volt, majd ketrecharcos lett. Ez utóbbi tevékenység során akad össze az orosz maffiával, aminek az lesz az eredménye, hogy feleségét megölik, de őt életben hagyják, majd hajléktalanként kezdi tengetni életét. Összefut egy kínai kislánnyal, aki olyan fontos információknak van birtokában, amikre az említett ruszkikon kívül a kínai maffiának is szüksége van. Színre lépnek még főhősünk ex-kollégái is, a korrupt zsaruk, és megkezdődik a versenyfutás.
A film legnagyobb gyengesége a gonosz oldal. Túl sok és sokféle rosszfiú van, nehéz eligazodni, hogy ki mit miért akar. De talán ők maguk sem tudják, mert sorozatosan mindenféle logikátlan döntéseket hoznak. Fejétől bűzlik a hal, tehát a maffiafőnökök és a főzsaru a legdilettánsabbak. Igazi antikarizmatikus főgenyák ők, nem is adnak okot a félelemre.
Főhősünk karaktere is teljesen egyszerű. Nem igazán derül ki, hogy miért kezdi el védelmezni a kislányt, így nehéz azonosulni vele. Statham sok hasonló karaktert életre keltett már, de mint eddig, most is tud bele vinni valamit, amitől kedvelhető lesz.
Ha már akciófilmről beszélünk, essék szó az akciójelenetekről is. A film első felében nagyon kreatívan megkoreografált akciókat láthatunk, azonban ez a kreativitás a második felére eltűnt. Ott már a szokásos szétvagdosott jeleneteket láthatjuk, amelyekben a lényeget alig lehet kivenni. A legnagyobb pozitívum, hogy Statham nem lacafacázik, aki elé áll, bárki is legyen az, nem akarja fifikával kikerülni, hanem egyből lepuffantja.
Emberünket tehát újabb B kategóriás akciófilmben láthatjuk, ám a műfaj kedvelőinek érdemes vele próbát tenni.

50%


A felirat korrekt munka lett, még a vagány dumákat is sikerült jól lefordítani.

21 Jump Street, 2012, R.: Phil Lord, Chris Miller, Sz.: Jonah Hill, Channing Tatum, Dave Franco, Brie Larson, Ice Cube

Ez a magyar alcím... Brrr! De legalább meghagyták az eredetit is. Az egyre korábban kezdődő blockbuster szezon újabb darabját vehetjük górcső alá.

1987-ben indult a 21 Jump Street című ötévados sorozat, amely ismertté tette Johnny Deppet (és Richard Griecot, ha már itt tartunk). Az alapsztorija az volt, hogy fiatal rendőröket beépítettek egy középiskolába, hogy elkapják a fiatalkorú bűnözőket. Ennek a sorozatnak a kvázi folytatása a mozifilm, melyben újraindítják a programot. Főhőseinket (Jonah Hill és Channing Tatum) is beépítik a suliba, hogy felderítsék az újfajta drog ügyét.
A történetvezetés nagyon egyszerű, a rendőrös-beépülős-drogos filmek megszokott fordulatait láthatjuk. Azonban nem fullad átlagba a film, mert sikerült feldobni jó pár dologgal. Az egyik ilyen a humor. A poénok röpködnek jobbról-balról, majdnem végig tartják a színvonalat, a végére viszont elfogyott a kreativitás. Olyan érzésem volt, hogy főleg a film első felében lett volna még egy-két vicces jelenet, ami a vágószoba padlóján landolt. Sebaj, várjuk a bővített változatot, hátha...
Az akciójelenetek is jók lettek, onnan sem hiányzik a humor, és még látványosak is voltak. Szerintem azért nem kerültek bele a végső változatba az előbb említett humoros részek, hogy ne legyenek túlnyomó többségben az akcióval. Mindenesetre a rendezőpáros, akik egyébként korábban a Derült égből fasírt című animációs filmmel hívták fel magukra a figyelmet, frenetikus hangulattal töltötte meg a filmet. Ez köszönhető az adott jelenetekbe tökéletesen beleillő zeneszámoknak is, amelyek között hallhatunk Eminemtől LMFAO-ig mindenfélét. A score főtémája erőteljesen hasonlít a Terminátoréra, ezzel nem tudom, mi volt a céljuk, de vagány.
Jonah Hill megfelelő volt a szerepében, Channing Tatum pedig akár lubickolhatott is volna, ha jobb színész lenne, de így ő volt kettejük közül a jobb. Rajtuk kívül mindenféle mellékszerepekben láthatunk mindenféle sorozatokból ismert arcokat. Az eredetiből pedig négyen is cameoznak (még Richard Grieco is, de őt nem sikerült kiszúrnom).

75%


A szinkron nem lett olyan jó, mint ahogyan egy ilyen jellegű filmtől elvárnánk. Bár Elek Ferenc hangja nagyon hasonlít Jonah Hillére, mégsem szerencsés ez a párosítás. Channing Tatumnak Dévai Balázs tökéletes választás, bár most ő sem teljesített elég jól. A mellékszereplők magyar hangja hol jól, hol kevésbé jól lettek kiválasztva. Heltai Olga megint elszabadult, a szöveget ismét sok baromsággal megtöltötte.

A D-vel a Pick of Destiny című filmjük kapcsán találkoztam először. Csak azt tudtam, hogy Jack Black új filmje lesz, megnéztem a trailert, és egyből megszerettem őket. Beszereztem a film zenéjét, és rongyosra hallgattam, mire eljutottam odáig, hogy megnézhessem a filmet, mert nálunk csak DVD-n jelent meg. Kurva jó a film, nézzétek meg!

6 év után végre új lemezzel jelentkezett Jables és Kage, amely már a harmadik. Az első is jó lett, csak nettóban kevés, a második alap, és a harmadik is baszott jó lett. Ha szeretitek a rockot, hallgassátok és imádjátok a D-t!

Íme a lemez címadó dala:

The Avengers, 2012, R.: Joss Whedon, Sz.: Robert Downey Jr., Chris Evans, Mark Ruffalo, Chris Hemsworth, Scarlett Johansson, Jeremy Renner, Tom Hiddleston, Clark Gregg, Cobie Smulders, Stellan Skarsgard, Samuel L. Jackson, Gwyneth Paltrow

Itt vannak ők, kiket oly régóta vártunk, és elhozták a geek mennyországot. Ők azok, kiket úgy nevezünk: Bosszúállók.

 

A Marvel saját kezébe vette a képregényeinek megfilmesítését, melynek első darabja a Vasember lett 2008-ban. Azóta több szuperhős önálló történetét láthattuk, de mind egy bizonyos projektre lett kihegyezve, mégpedig jelen filmünkre, a Bosszúállókra. Ha úgy tetszik, teljesítették az ötéves tervet.
Úgy vagyok ezzel a filmmel, mint A feláldozhatókkal. Abban a filmben olyan akciólegendák szerepeltek, akiken nevelkedtem, akik már-már apám helyet apáim voltak, ezért mindenféleképpen meg kellett néznem. Még akkor is, ha csak leülnek sakkozni. A Marvel szuperhőseit is és filmjeit is annyira megszerettem, hogy bármint is ígér ez a film, nekem látnom kell.
A történet szerint Loki úgy dönt, hogy elfoglalja a Földet, ám ez nem mindenkinek tetszik. Nick Fury és a SHIELD össze is rántja a legnagyobb szuperhősöket, hogy megvédjék bolygónkat a gonosz erőktől. Ennyi, kb. erről szól mindegyik hasonló szuperhősös történet. A különlegesség az, hogy ezúttal össze kell fogniuk a magánzó harcosoknak egy soha nem látott ördögi hatalom ellen.
Joss Whedon a film írója és rendezője egy személyben. Ő kreálta anno Buffyt és Angelt, de én a Firefly és a Serenity kapcsán figyeltem fel rá. Látszik, hogy nagy rajongással kezelte az anyagot, talán megfelelőbb embert nem is lehetett volna találni.
A forgatókönyv nagyon jó lett. Említettem, hogy a sztori egyszerű, de tök jó fordulatokkal sikerült felturbózni. De nem is ez adja az egész sava-borsát, hanem a karakterek, ugyanis zseniálisan lettek megírva. Eddig majdnem mindenkinek volt saját filmje, de most sokkal többet megtudunk róluk. Tony Stark géniusza továbbra is megállíthatatlan, harci kedve és felgmasága nem csökkent, és szereti a Black Sabbathot (nyilván nem véletlenül). Steve Rogers kapitány már nem az a kis nyikhaj, sokkal kellemesebb figura. Dr. Bruce Banner karakterét sokkal jobban megismerjük, mint az eddigi két filmben, vele együtt Hulk is sokkal szimpatikusabb. Thor se az a faék, aki volt, nyilván neki külön motivációja van. Loki is félelmetesebb lett, ám még mindig nem igazi főgonosz, hiszen a legnagyobb genyákkal szimpatizálunk, vele nem. Fury, Sólyomszem és a Fekete Özvegy is többet szerepel, mint eddig. A forgatókönyv másik pozitívuma a humor. Egy-egy elejtett félmondat is nagy derültséget okoz, másrészt pedig ezek is nagyban hozzájárulnak a karakterépítéshez.
A film másik nagy erőssége a rendezés. Végig pörgős, élvezetes, maximálisan szórakoztató filmet látunk, köszönhető ez a nagyon jól kidolgozott akciójeleneteknek is. A filmvégi félórás manhattani leszámolás nagyon látványosra és izgalmasra sikerült, szerintem még Michael Bay is elismerően csettint ezt látva, miután visszatette az állát.
A Bosszúállók jöttek, láttak, győztek. A néző ámul, a geek pedig takarítást kér maga alá. Köszönjük, Joss Whedon!

90%


A bónuszjelenet ezúttal nem a stáblista után van, hanem közben, most is érdemes megvárni. Annak ellenére, hogy direkt nem kapcsolták fel a lámpákat, a nép nagy része kirohant, ahogy feltűnt a rendező neve. Életképtelen egyedek!

A szinkron jó lett, bár az eddigi filmekénél egy kicsi gyengébb. A hangok maradtak ugyanazok, kivéve Jarvisét, mivel Szabó Sipos Barnabás már nem szinkronizál, helyette Kárpáti Leventét hallhatjuk.

Ugyebár mindenki tudja, miről van szó. Csütörtöktől látható a mozikban a Bosszúállók. Ez azért kurva jó, mert egy héttel korábban kapjuk, mint az amcsik odaát. 3D-s lesz, de konvertált, úgyhogy lehetőség szerint keressétek a hagyományos vetítéseket! Remélem felénk lesz ilyen. Éjféli vetítés viszont nem lesz errefelé, de nem baj, úgysem érdekelne. Majd a csütörtöki első vetítésre fogok zúzni.

Ezt a filmet azóta várom, mióta pár éve bejelentették, azóta pedig még jobban, mióta láttam a bónusz jelenetet az Amerika kapitány stáblistája után. Apropó! Maradjatok bent a stáblista végéig, mert lesz meglepetés, ahogyan eddig is volt! Figyelmeztessétek azokat is, akikkel mentek! A többi, számotokra ismeretlen embert, akik felállnak és kirohannak, amint megjelenik a vásznon Joss Whedon neve, jól röhögjétek ki! Megérdemlik, hiszen illik tudni, hogy maradni kell.

Kapcsolódik, hogy érdekesség történt Budapesten. Feltűnt három fickó, akik nyilvánvalóan a filmre igyekeznek. Szerintem még farsangkor indultak el, tegnap pedig a Hősök terén jártak.

 

Itt nézheted meg nagyban

Battleship, 2012, R.: Peter Berg, Sz.: Taylor Kitsch, Liam Neeson, Brooklyn Decker, Alexander Skarsgard, Rihanna

Emlékeztek a Torpedó nevű társasjátékra? Én annak idején nagyon sokat játszottam vele. Nem gondoltam volna, hogy normális, filmre való történetet lehet belőle kerekíteni.

A film sztorija pofonegyszerű. Gyakorlatozik a haditengerészet, de belerondítanak a földönkívüliek, egy kemény csávó (Taylor Kitsch) pedig kezébe veszi a dolgokat, és nem hagyja veszni az emberiséget. Itt meg is állt a tudomány. Az egészet ráhúzták a kurva jó és a műfajban etalonnak számító A függetlenség napja szerkezetére, és hadd szóljon. Teljesen ugyanazok a karakterek és ugyanazok a fordulatok köszönnek vissza. De nem csak annyira, hogy emlékeztetnek valahol a tudatalattiban, hanem konkrétan lejátszódnak benned a jól ismert jelenetek. A humort is a fent említett klasszikusból, valamint a Transformers trilógiából emelték át. Látszik, hogy próbálták olyanra csinálni, mint az elődök. A kulcsszó: próbálták. De nem sikerült nekik, nagyon nem. Görcsösen akarnak hasonlítani az elődökre, rontva ezáltal a film élvezeti értékén.
A rendező az a Peter Berg, aki már több jó filmet tető alá hozott (pl. Ronda ügy, A királyság, Hancock). Van neki egy tök jó rendezési stílusa, ami jelen esetben nem látható. A Csatahajó olyan, mintha kísérlet lenne Roland Emmerich és Michael Bay együttműködésére, ami felemás eredményt hozott. A producerek bizonyára szóltak Bergnek, hogy ha már a forgatókönyv másol, tegyen úgy ő is.
A filmzenét Steve Jablonsky követte el, aki a Transfomers trilógia muzsikáját is komponálta. Saját hozott anyagából dolgozott, nagyon sok helyen nagyon hasonló dallamok hallhatóak. Kész felüdülés, mikor felcsendül az AC/DC, vagy a stáblista alatt a Creedance.
A Hasbro a Transformers filmek után újabb kurva nagy blockbustert akart saját termékének filmre adaptálásából, ezért a készítők be is vetettek mindent: telepakolták látványos akciókkal és csilivili effekorgiával. Még jó, hogy a szereplők érzelmi világával keveset szaroztak, és a látványra helyezték a hangsúlyt, igazi audiovizuális adrenalinbombával van dolgunk. Ez tehet arról, hogy a film nem csap át unalomba, és azért kicsit élvezhető is.

60%


A szinkron nem lett olyan jó, mint amennyire elvárjuk egy ilyen blockbuster mozis szinkronjától, de azért a célnak megfelel. A magyar hangok a legtöbb esetben passzolnak a színészekhez, viszont a teljesítményük épphogy megfelelő.

Én, mint a stand-up comedy rajongója, vártam ezt az eseményt. Örülök, hogy Magyarországra is eljutott ez a műfaj. Lássuk, mi a véleményem az elsőről!

A roastnak, azaz égetésnek Amerikában már nagy hagyománya van. A közelmúltban többek közt olyan hírességek voltak az égetés tárgyai, mint Pamela Anderson, William Shatner, vagy Charlie Sheen. Nálunk is sikerült olyat választani, akit mindenki ismer, és sok mindent el lehet róla mondani, Nagy Ferót. Az egész a Showder Klub különkiadása volt.
Először mindenki béna, szokták mondani, és ez igaz erre a műsorra is, mert bizony döcögött. Először is szembetűnő volt, hogy a nagyon hatásos hangú Welker Gábort lecserélték Varga Rókusra, így máris nem ugyanolyan volt a hangulat. Viszont a zenei aláfestés Metallica volt, ami tök jó, mert szeretem.
A produkciók minősége változó volt. Ilyenkor nem csak az égetettet égetik az égetők (aztamindenit!), hanem egymást is, ami kell is, mert különben nem lenne túl változatos. Megtalálták egymást, ment a zrika folyamatosan, Feróról is sikerült vicces dolgokat mondani. Azt viszont nem értem, hogy mi a fasznak kellett olyan embereket hívni, akik eddig nem soha nem mutatták meg vicces oldalukat. Nyilván nem véletlenül nem tették eddig. Most sem sikerült nekik, eléggé lebőgtek.
Három embert azért kiemelnék. Kiss Ádám és Kovács András Péter hozták a tőlük megszokott színvonalat, ők voltak a legjobbak. Ganxsta Zolee zenei munkásságának nagy részét bírom, de tőle nem vártam itt semmi jót. Ehhez képest elég jókat mondott. A többiek közül Sipos Petitől azért többet vártam volna.
A végén persze Feró is megmondta a magáét. Bár ne tette volna. Látszott, hogy súgógépről olvassa minimális átéléssel azt, amit talán nem is ő írt. Ez így nem talált.
A műsoridő szűkössége miatt, ami kb. nettó 50 perc, nyilván muszáj volt megszabdalni a dolgokat, ami látszott is, így túl sűrű lett az egész. Ma pedig azt olvastam, hogy az összes olyan részt kivágták, ahol az RTL Klubot fikázzák. Mondjuk, ezt érthető, de akkor is...

Összességében azt mondom, hogy van ebben lehetőség, érdemes lenne vele próbálkozni legalább még egyszer, hátha tanulnak a hibákból. Szerintem fognak is, mert a jelentések szerint 606 ezren nézték, ami jónak mondható.

Quentin Tarantino az én személyes bálványom, csak szuperlatívuszokban tudok róla beszélni. Az új filmjét, ami egy spagetti western, karácsonykor mutatják be odaát. Nálunk biztosan késni fog, hiszen akkortájt érkezik a mozikba Zsákos Bilbó is, az pedig fontosabb a magyar forgalmazók szempontjából. Mindenesetre QT újabb várhatóan zseniális művét elmondhatatlanul várom. Addig nesztek poszter!

UPDATE! Hozzánk 2013. január 31-én jön. Az több, mint egy hónap, bassza meg! No, nem baj, kivárjuk. Most a Bosszúállók a legjobban várt film, de miután azt megnéztem, ez veszi át a státuszt.

Igen, jól látod. Volt az igazi TV Maci, amit több százszor, esetleg több ezerszer láttunk olyan számunkra kedves mesék előtt, mint a Frakk, Magyar népmesék, Krisztofóró vagy az Égből pottyant mesék. Na, ez a Maci nincs többé. Helyette minden este az M2-n az Esti mese előtt ezt az újat kell megnéznie a mai gyerekeknek. De ez valami kibaszottul förtelmesen borzasztó, kurvára szörnyűséges rakat lószar lett!
A Maci megjön a focizásból, leül a számítógép elé, majd a kishúga elrángatja a TV elé mesét nézni. Miután megnézték a mesét, még rajzolnak. Hogy mi? Baszd meg! Mi a keserves búbánatért nem mennek aludni? Ja, persze! Még meg kell nézni a Barátok köztöt, addig meg van még egy óra.
A koncepció szerintem az volt, hogy legyen teljesen új, de mégis idézze a régi időket. Sikerült. Közben pedig legyen szar. Ez is sikerült.

Alább megnézhetitek magatok is, hogy milyen lett az eredmény. De talán inkább mégse! Mindenesetre én nem vállalom a felelősséget. Csak erős idegzetűeknek ajánlom!

American Reunion, 2012, R.: John Hurwitz, Hayden Sclossberg, Sz.: Jason Biggs, Alyson Hannigan, Chris Klein, Thomas Ian Nicholas, Tara Reid, Seann William Scott, Mena Suvari, Eddie Kaye Thomas, Eugene Levy

Megérkezett a negyedik szelet pite, aminek már a címéből is árad a nosztalgia szaga. De vajon milyen lett az íze?

Az Amerikai pite mérföldkő és kötelezően nézendő volt az én korosztályom számára, szerettük is nagyon. Mint ahogyan a majdnem ugyanolyan jó folytatást is. Aztán a harmadik rész már nem volt az igazi. A későbbiekben készült még négy egyből DVD-re szánt spinoff, ami tehát nem folytatás. Mert a folytatás, az igazi negyedik epizód most érkezett meg. A srácok összegyűlnek az osztálytalálkozó alkalmából, ami tök jó, mert úgyis régen találkoztak.
A Hurwitz-Schlossberg író-rendező párosnak köszönhetjük a filmet, akik korábban Harold és Kumar, azaz a Kalandférgek mindhárom kalandját papírra vetették, a másodikat pedig rendezték is. Ezekből kifolyólag várható volt, hogy igazi bűnös élvezet lesz a film, de nem igazán lett az. A forgatókönyv döcög, minden karakternek kerekítettek valami mondvacsinált konfliktust, amit aztán a végén egy beszélgetéssel meg is oldanak. A viccesnek szánt helyzetek, poénok körülbelül fele nem üt, vagy nem elég nagyot, de azért így is akad elég mulatságos pillanat. A karakterek nagyjából ugyanolyanak maradtak, mint amilyennek megszerettük őket, csak hát azóta felnőttek, és velük nőttünk fel mi is.
A film legnagyobb pozitívuma a nosztalgiafaktor. Már erről a plakátról is árad, de a film tele van ilyenekkel. Megelevenednek az első rész emlékezetes jelenetei és fordulatai, úgy, hogy konkrétan ugyanazt a beállítást és aláfestő zenét használják. Önreflexió és visszautalások, ezek uralják a filmet, ezek mentik meg a középszertől, ezektől válik szórakoztatóvá és szívet melengető élménnyé.

70%


Összehasonlításképpen: Amerikai pite 90%, Amerikai pite 2. 85%, Amerikai pite 3. 65%

A szinkron hasonlóan az előző részekhez kiemelkedően jó lett. A fordítás Speier Dávid munkája, ismét hozza a tőle megszokott magas színvonalat, bár a Rapülőkért kár volt. A magyar hangok nagyjából a megszokottak maradtak, mindegyik csere érthető okokból történt.

Wes Anderson új filmje kibaszott jónak néz ki! Jó hír, hogy május 31-én a hazai mozikban is láthatjuk!

Még egy trailer mára!
Seth MacFarlane beszabadul a moziba! Ezenkívül ő mondja alá Marky Mark maciját. Nekem valónak tűnik.

Hááát... Elvileg nem remake, hanem Philip K. Dick novellájának új adaptációja. Len Wiseman a rendező, aki természetesen az asszonykájának is adott szerepet. Colint amúgy csípem. Nincs sok reményem, azért majd meglátjuk.

Contraband, 2012, R.: Baltasar Kormákur, Sz.: Mark Wahlberg, Giovanni Ribisi, Kate Beckinsale, Ben Foster, Lukas Haas, J. K. Simmons, Caleb Landry Jones

Marky Mark ismét megmutatja, hogyan kell frankón, fifikásan és furmányosan lebonyolítani a tuti bizniszt.

A visszavonult, ám aktív korában nagy királynak számító csempész (Mark Wahlberg) sógora elbalfaszkodik egy melót, ami miatt sokkal tartozik a főköcsög nagykutyának (Giovanni Ribisi). Főhősünknek kell kihúznia őt a szarból azzal, hogy bevállal egy utolsó csempészkedést.
Sok ilyen sztorit láttunk már, ezért próbálták feldobni pár dologgal, több-kevesebb sikerrel. A fordulatok a szokásosak, mégis egy-két helyen lehet látni némi kreativitást. Jól sikerült a feszültségkeltés, végig jelen van, viszont néhány dolog inkább idegesítő, mint izgalmas. Pár jelenettől eltekintve pörgés van végig, nem unatkozhatunk.
A színészekről nem sok jót mondhatok. Wahlberg most nem keménykedik, de most nem is ez kellett, jól hozza a figurát. Ribisi elszórakozza a főgonosz szerepét, ezáltal komolytalanná válik a karakter. Ben Foster nagyon szürke, ahogy Kate Beckinsale is, pedig lett volna lehetőségük jobban teljesíteni.
A legnagyobb pozitívum a rendező személye. Érdekesség, hogy Baltasar Kormákur volt annak az izlandi filmnek a főszereplője, amiből ezt remake-elték. Látszik, hogy nem hollywoodi a fickó: kreatívabb munkát végzett, mint amit egy ilyen filmnél szokás. Neki köszönhető, hogy a film szórakoztató és végig érdekes lett.

70%


A felirat igazi mestermunka, Speier Dávid hozta a tőle megszokott magas nívót. Kreatívan és sikeresen kezelte a szlenges kifejezéseket is. A kedvencem: "The cowboy days are over." - "Vége a betyárkodásnak."

The Grey, 2011, R.: Joe Carnahan, Sz.: Liam Neeson, Dermot Mulroney, Frank Grillo, Dallas Roberts, James Badge Dale

Túlélőtúra a semmi közepén sok hóval és farkassal. A túravezető: Liam Neeson.

 

Egy alaszkai olajfúrótelepről utazik egy repülőnyi dolgozó a civilizáció felé, ám útközben lezuhannak, hét túlélő marad. Nehéz dolguk van, mert mindent hó borít, kurva hideg van, viharos erejű szél fúj, ráadásul a közelben egy farkasfalka cirkál. Még jó, hogy ott van Ottway (Liam Neeson), akinek pont az a melója, hogy ért a farkasokhoz.
A film első harmada megadja az alaphangot, a kemény és drámai felütés, valamint a gép lezuhanása után sejtjük, hogy durva dolgok várnak ránk. Jönnek is, csak aztán a középső harmadban ellaposodik a film, jönnek szokásos jelenetek: sorban hullanak a szereplők, emlékezés a tábortűz körül. De nincs nagy baj, mert az utolsó harmadban újból jön a kemény dráma és küzdelem, hogy aztán a befejezésben csúcsosodjon ki az egész. Egyébként érdemes végignézni a stáblistát!
A szereplők tipikus figurák, akiket a hasonló filmekben megszokhattunk, mindnek kiemelkedik egy fontos tulajdonsága. Liam Neeson ismét jól teljesít a kemény, de jószívű fickó szerepében, amit az elmúlt pár évben már többször láttunk tőle.
Joe Carnahan stílusa végig erősen jelen van. Az a stílus, amit a Narkóban még túlzásba vitt, a Füstölgő ászokban már letisztultan alkalmazott, és ami A szupercsapatban alig van jelen. Nagyon jól teremti meg a már-már reménytelen, küzdelmes drámai hangulatot, sok közelit alkalmazva.

75%


A felirat nagyon jól sikerült, rendesen le lett fordítva a szöveg, nem emlékszem kirívó hibára. Külön pozitívum, hogy a havon is teljesen jól látszik.

Azaz hogy kellett volna végződnie a Ponyvaregénynek. Helyes animációs szösszenet, a How It Should Have Ended című sorozat legújabb része. Nézzétek meg, aztán a korábbi részeket is, mert majdnem mind zseniális!

Megérkezett a tökéletes film trailere! Minden megvan benne, ami kell: sztárrendezők, sztárszínészek, akció, dráma, romantika, robbanás, robotok. Nézzétek! Angoltudás kell!

The Hunger Games, 2012, R.: Gary Ross, Sz.: Jennifer Lawrence, Josh Hutcherson, Woody Harrelson, Liam Hemsworth, Stanley Tucci, Wes Bentley, Donald Sutherland, Elizabeth Banks, Lenny Kravitz

Nem sok jóval kecsegtető disztópia, amelyből akkora őrületet akarnak, mint a Twilight.

 

Panemben járunk nagyon sok év múlva. A Kapitóliumban jóság van, a 12 körzetben szarság. Évente kiválasztanak minden körzetből egy-egy 12-18 éves fiút és lányt, hogy részt vegyen az Éhezők viadalán, ahol egy győztes van, a többi megszívja (ergo meghal). A 12. körzetből Peeta Mellarkot (Josh Hutcherson) kiválasztják, Katniss Everdeen (Jennifer Lawrence) pedig kemény csaj, és önként jelentkezik a húga helyett.
Kurva jól meg van teremtve az egész jövőkép, főleg a Kapitólium és a peremvidék közti különbség. Értem ezt az emberekre is, minden kerületben szegénység van, a fővárosiak viszont teljesen elbaszott burzsuj népek, akiknek csak a külsőségek számítanak. Arról viszont keveset tudunk meg, hogy hogyan jutott idáig a világ, csak egy-egy elejtett félmondat tartalmaz erre irányuló információkat.
Jennifer Lawrence tökéletes választás volt a főhős szerepére, jól is játszik. A készítők biztos látták a Winter's Bone-t. Viszont a karaktere olyanra lett megírva, hogy a néző számára nem könnyű feladat a neki való szurkolás. Josh Hutcherson játéka ezzel szemben egyhangú. A mellékszereplők közül Woody Harrelsont és Stanley Tuccit kell megemlíteni, bennük lehet erőt felfedezni.
Gary Ross (Pleasantville, Vágta) jó, ám nem hibátlan munkát végzett a rendezéssel. Már az elején átjön az egésznek a ridegsége és keménysége, hiszen a reménytelen jövőkép nem móka és kacagás. Viszont végig hiányzott az egészből valami merészség, átütő erő, amitől még keményebb lehetett volna a film. Olyan érzésem volt, mintha visszafogták volna magukat a készítés során. Az akciójelenetekben annyira remeg a kamera, és annyira szét van vágva, hogy szinte semmit nem lehet látni. Biztos vagyok benne, hogy az R besorolás a PG-13 helyett sokat dobott volna a filmen.
Az éhezők viadala jó és szórakoztató film lett. A Twilightnál meg pláne ezerszer jobb, úgyhogy sokkal inkább ebből legyen őrület, mint abból. Ja, hogy abból már van. Akkor legyen ebből is. Mindenesetre várom a folytatást, a Futótűzt.

75%

 

A feliratban észrevettem pár helyesírási hibát és több tapasztalatlanságra utaló hülyeséget.

süti beállítások módosítása